艺术教育公益组织发展困境：师资缺口如何填补？

严冬的北京，气温极低。早上八点，李风的车就颠簸在驶向河北安新县端村的路上。而在半小时前，一辆满载着音乐、美术老师的大巴车已先行开往端村。这天是周六，端村学校管弦乐艺术班的*后一课，李风说，“一定要去看看孩子们的学习成果”。

李风是荷风艺术基金会的创始人。自2013年3月开始，荷风基金每个周末都会组织志愿者前往端村免费为孩子们上管弦乐、绘画、芭蕾舞等艺术课程，所有乐器及用具也均由荷风基金会捐助。一到周末，整个端村学校就变成了一个欢乐的艺术殿堂。

“艺术教育在培养儿童想象力、**力方面起着重要的作用，公益组织应多关注这个领域”，北京师范大学公益研究院院长王振耀表示，艺术的力量是无穷的，然而，艺术教育公益组织的资助之路却困难重重。

师资缺口如何填补？

一名中年老师站在讲台前**《小星星》的演奏，10余名孩子围成一圈，各自夹着小提琴、挥着弓站在乐谱架前凝神听着，他们身后还站着个别学生家长和当地老师，也都目不转睛地跟着学。

这是端村学校小提琴艺术班的教学课堂。李风告诉记者，这位老师是河北大学艺术学院的音乐教授，叫齐易，他得知端村学校有了艺术教育的资助项目后，不求任何报酬地带着4名学生参与进来。

数据显示，在基础教育和义务教育阶段，全国艺术教师缺编人数高达60万。端村学校里，为孩子们提供艺术教育的志愿者主要是来自**音乐学院、北京舞蹈学院、**戏剧学院等专业院校的学生，也有一些艺术院团的演员。“艺术教育不比其他，教师队伍的专业性很强，不像语文、数学、英语这些课程我们都可以去教，但是音乐、美术即使是从零开始也要求老师具有很强的专业能力。”荷风基金会***赵红告诉记者，学校本身配备的音乐美术老师极少，很多孩子连*基本的乐器都不认识，为了让他们更好地学习艺术，目前志愿者们大多1对4地教学，像齐易这样可以1对10教孩子的老师极少，专业师资队伍**缺乏。

无*有偶。2009年成立的天真者工作室是北京一家针对孤*症儿童进行美术教育的公益机构，隶属于北京市孤*症儿童康复协会。工作室目前只有三个老师，两个老师是学美术出身的，主要负责绘画课程，还有一个学特殊教育的老师负责艺术疗育课程。工作室每周三到周日有课，每节课5到10名学生。天真者工作室的行政助理杨迪告诉记者：“工作室的老师们除了要上课，每周还要面试新的学生、备课，还有一名老师是工作室的骨干人员，负责工作室的宣传和基金招募等工作，老师太少，工作量太大。”

工作室招募来的老师要接受一段时间的培训，还要与孤*症儿童相互适应一段时间才能正式授课，“很多老师做了很短时间就离开了，这对我们的孩子不是件好事。”望着认真绘画的孩子们，杨迪显得很无奈。

资金难题如何解？

截至2013年11月2日，荷风艺术基金会“荷风端村学校艺术中心”第二届艺术招生已**结束。端村学校共有654名学生，本次招生有70%以上的学生加入了艺术班的学习当中。基金会为他们提供免费的艺术教育，这需要*大的资金投入。

荷风艺术基金会**笔资金是李风自掏腰包捐出的200万元。他告诉记者：“我们给端村学校买乐器、舞蹈服装等花了近十万元，除了这些物质投入，每周老师们从北京前往端村学校的路费也是我们出，还有部分老师的教学津贴也都要花钱。”

荷风基金会在自己的官网上公开了2013年的募捐情况，从5月到11月，除去中国扶贫基金会捐助的7万元，其余都是以个人名义捐助的，数额从1千元到1万元不等。此外，在新浪微博“微公益”荷风艺术基金会的招募页面上，记者看到，2013年10月29日至12月28日期间运行的公开募捐项目，*终仅完成捐款目标的1%。

天真者工作室也面临着同样的问题。孩子们在这里学习绘画不需要任何费用，而工作室却要承担包括授课场地、物料准备等在内的各类成本。“一节课的成本至少是500元，包括为每个孩子量身制作教案、购买绘画用具等，算下来，画室一年用于授课的材料费就要十多万元。”杨迪说。

目前，天真者工作室的运营依靠社会捐助和中国社会福利基金会的资助。“这两方面的资金都不稳定，我们画室想要继续运营下去，工作室在798那边每年十几万元的场地费就是首要问题。”杨迪说。

艺术资助如何持续？

据了解，目前国内关注艺术教育的公益组织，总体来说数量极少。这些为数不多的艺术教育公益组织，给孩子带来的改变却是*大的。“不到一年，从未听说过单簧管、长号的孩子们现在已经能够演奏几支短曲，热爱绘画的学童挤满了教室，小小农村娃也开始练习肢体语言、情景模拟……”说起孩子们的变化，李风十分自豪，他看到，艺术给乡村儿童带来了自信和快乐。

如何让更多农村孩子接触到艺术？根据端村学校的经验，李风开始考虑整个模式的推广。他有一个初步的计划：整合现有资源，整理一套以课件为主的教材，在各地复制端村模式；同时，李风筹划着乡村艺术教师的培训，他还要编一本乡村艺术手册，内容涵盖课程培训、招生简章、乐器保养等方面。这些设想有待李风和他的团队变成现实。

同样，天真者工作室也在探索新的能够持续发展的运营模式。2010年，他们开始尝试开发衍生品，把孩子们的画做成手工皂、杯子、衣服等，并在淘宝网和798场地公开售卖。“我们觉得自闭症儿童的绘画作品很有艺术价值，虽然我们也尽力办展览，可是这种方式不能很好地展示和宣传孩子们的艺术天赋，我们想到了把他们的作品做成生活中需要的东西，通过这种方式让更多人关注这些孩子。”杨迪说，“很多孩子看到作品印在衣服上、杯子上，感觉特别有成就感，家长也感觉非常高兴。孩子们作品的版权属于孩子和家长，我们在开发衍生品前会征得他们的同意，售卖所得也会扣去成本后返给孩子们一部分。”

但是，目前衍生品的销量不是很稳定，为了让工作室能够运营下去，他们要考虑更多。“自闭症儿童的艺术教学需要培训特殊的老师，怎么培训这些老师是个问题。另外，我们有想法把画室的经验出版成书，这些都需要大量的人力物力财力投入。”杨迪说。

艺术教育资助的道路或许不够平坦，但仍有不少人在默默耕耘。“我发现很多退休官员、艺术家、老师对公益艺术教育都非常支持，这些资源应该被调动起来。”谈及艺术教育资助的未来发展，王振耀说，公益艺术教育在推广时应加强行业的联合，挖掘整合更多的资源，网络、新媒体等平台也不能忽略，还要注意打造公益品牌，使得更多的孩子受益。(本报记者方莉本报通讯员张佳沛一)